任职过巴黎世家和LV,创造了至臻琪亚娜的他有着

类别:公司新闻    发布时间:2020-03-26 12:03

在Virgil Abloh入主Louis Vuitton男装部担任设计总监后,Louis Vuitton的名字在人们的眼中成为了一个“双重名词”——既是来自法国的老牌时装屋,也是当代年轻人心中的“城市衣橱”。

自然而然地,Virgil Abloh的加入令Louis Vuitton愈发向“Young Generation”靠拢,但与此同时我们更不能忽略为Louis Vuitton带来更多改变的另一位设计师——Louis Vuitton女装系列设计总监Nicolas Ghesquiere。

如今时尚领域中的“少年天才”这个称号或许属于近来声名鹊起的Kiko Kostadinov或Craig Green;但在1997年,这个称号只能够被用来形容刚刚入主BALENCIAGA担任设计总监的Nicolas Ghesquiere。不同于科班出身的设计师们,Nicolas Ghesquiere在正式进入时装行业工作前并未接受过任何正统的时装设计训练,但在学生时期就已开始为Agnes B、Corinne Bocson等品牌工作,毕业后则进入Jean Paul Gaultier担任副设计师一职。

作为巴黎时装周的“压轴项目”,Nicolas Ghesquiere在Louis Vuitton 2020秋冬系列秀场中为我们呈现了一场“重返中世纪”的交响乐之旅。以“Anachronism”作为本季的秀场主题,Nicolas Ghesquiere通过高科技面料与复古、华丽的服装设计的结合,向我们展示了一幅“交错的时空并不是错误,而是可以成为另一种美”的前卫图景,尽管身着华服盛装的模特真真切切地从人们眼前经过,但难免会令人感觉到一种“不真实”。

复古运动外套、加入蕾丝镶边的长裙与衬衫、3M反光元素与可回收尼龙面料居然能够通过Nicolas Ghesquiere的设计与搭配完美地结合在一起,令笔者想起Nicolas Ghesquiere多年前接受采访时对自己设计风格的概括:“我认为我的设计是杂糅的。”所谓“杂糅”并不等于无序、错乱的混搭风格,而是通过设计师本人的独特的设计语言,令其作品产生更多的可能性。那么,我们或许能够通过Nicolas Ghesquiere在20年中为时尚领域带来的精彩作品,探索这位天才设计师的更多“可能性”。

20世纪90年代是时尚领域受到新兴的街头、潮流文化冲击最猛烈的时代之一,而彼时许多老牌时装屋已经开始谋划更为年轻化、迎合市场的设计风格转型,这其中则包括1919年成立的老牌时装屋BALENCIAGA。彼时,正陷入投资危机、亟待转变的BALENCIAGA找到了25岁的Nicolas Ghesquiere出任主线设计总监,对于这一并非科班出身的年轻设计师,传统时尚圈中不乏质疑的声音,但Nicolas Ghesquiere则以任职后的首场时装大秀颠覆了人们对于BALENCIAGA这一品牌的固有印象,也令自己“一战成名”,成为时尚领域中的新焦点。

Nicolas Ghesquiere入职之初,距离这场BALENCIAGA 1998春装大秀,也是设计师本人的首秀仅剩下不到4个月的时间,在这样的情况下为时尚圈的众人呈现一场破旧立新的时装秀似乎是一个“不可能完成的任务”。在回顾这一秀场时,Nicolas Ghesquiere曾言:“他们(BALENCIAGA)希望将秀场的场景定在歌剧院,让女孩儿们在圆形的舞台上走秀,但我认为这并不合适。”Nicolas Ghesquiere的到来对于BALENCIAGA来说无疑是极具“侵略性”的,但正是这种锋芒毕露,令BALENCIAGA在千禧年来临的时刻获得了新的生机。

BALENCIAGA 1998春装大秀在色彩运用方面颇具极简主义美学的色彩——模特们穿上以纯粹的黑色、白色的服装亮相台前,但这样的统一却并未令人感到单调,反而能够使人们将注目点转移到服装的设计上,而非仅仅着眼于绚丽的色彩搭配。值得一提的是,这场大秀的几乎每一个造型中都能够看到皮革材质的应用,无论是出现在过膝高筒靴、头巾或是整个外套、腰带及肩带点缀的部分,令整体造型呈现出极具现代气质的“摩登感”。

Nicolas Ghesquiere对于BALENCIAGA这一老牌时装屋的设计并非持完全的否定态度,在1998春装大秀中,这位设计师同样选择将BALENCIAGA早期档案中极具争议性的Spaghetti Strap Dress与Sculpted Kimono带回人们视野。如果将BALENCIAGA 1998春装大秀的设计带回2020年的舞台上,或许你会认为他们平平无奇,但实际上由BAELCNAGA与Nicolas Ghesquiere所引领的时尚概念,早就在这20余年中演变成为人们的生活方式。

在担任BALENCIAGA主线设计总监的16年中,Nicolas Ghesquiere凭借出众的创造力在2000年与2001年相继拿下VH1的“年度先锋设计师”与CPFA的“最佳设计师”奖项,并在2001年为BALENCIAGA设计了至今人气仍旧居高不下的Motorcycle Bag,2008年则带来了设计更为大胆的Floral City Bag。

Nicolas Ghesquiere善于将一些对于传统时装领域较为前卫的设计、来自街头的新兴Pop Culture应用于设计中,尽管在2013年与BALENCIAGA分道扬镳,但BALENCIAGA的品牌设计语言却受到这位设计师相当大的影响——从2017年爆火的Speed Trainer与Triple-S中即可看出端倪。不能否认的是,如果BALENCIAGA从未遇见Nicolas Ghesquiere,那么它将永远都不会是现在的BALENCIAGA。

Nicolas Ghesquiere离开BALENCIAGA的原因众说纷纭,而后NicolasGhesquiere则在采访中表示:“这只是我的设计理念与品牌商业化行为的冲突。”2013年,Nicolas Ghesquiere正式入主Louis Vuitton女装部门。而除了在服饰设计上一直保持着不输以往的新鲜感与令人难以捉摸的“怪”之外,Nicolas Ghesquiere所带给我们的一些与时俱进的设计理念同样值得关注。

不妨从我们最关注的“Pop Culture x时尚圈”这一话题说起,众所周知Louis Vuitton在2019年下半年宣布与人气网络游戏《英雄联盟》展开合作,并为《英雄联盟》中的人物角色奇亚娜与赛娜推出一系列特殊局内皮肤与线下服饰作品,这一“奇思妙想”则是出于Nicolas Ghesquiere之手,甚至设计师本人还在ins上晒出与奇亚娜、赛娜两位Louis Vuitton新任“模特”的“合影照”。

但这并不是Nicolas Ghesquiere首次选择与虚拟人物展开“跨界合作”。在Nicolas Ghesquiere指导的Louis Vuitton 2016春夏系列中,《最终幻想》主人公Lightning以虚拟形象亲身演绎了Louis Vuitton当季新着,首次让人们看到传统时尚领域与流行电子文化的“接轨”。Lightning在Louis Vuitton Lookbook中的亮相成功吸引了时装消费者的目光同时,亦令许多《最终幻想》游戏玩家与粉丝开始关注时尚领域。

Nicolas Ghesquiere在LouisVuitton的职业生涯并不似BALENCIAGA时期的“开拓者”一般,毕竟前度设计总监Marc Jacobs亦是“珠玉在前”,Nicolas Ghesquiere为Louis Vuitton带来的则更多是崭新、与Z世代年轻人相接轨的设计理念。

无论是为2018年春季推出的“银河”秀场主题,还是2019年更具科幻观感的“太空漫游者”系列,直至2020年之初——我们在文章开头提到的2020年秋冬“歌剧”系列,从这些作品的设计风格背后,能够看到Nicolas Ghesquiere从不否定任何“可能性”的设计语言。

知名时尚评论家、《System》杂志编辑Jonathan Wingfield对于Nicolas Ghesquiere的评价是:“他彻底地改变了时尚。”科班出身与否、被主流认可与否,Nicolas Ghesquiere在20余年中从未偏离的设计风格则是通过一些“新点子”去展现时装设计的真正创造力,几乎完全“从无到有”的设计过程与Virgil Abloh的“3%原则”从不是同一个概念。

在时尚圈群雄并起的20世纪90年代,能够成为时代的佼佼者并非一件容易的事情,彼时Nicolas Ghesquiere令世界为之惊叹的设计已经成为了如今人们口中的“经典”;在经过20年之后,我们却依旧没能猜透这位设计师的“下一季”将会做些什么,Nicolas Ghesquiere留下的永远都是未知的“悬念”。我们为此感到好奇,亦因而感受期待,这或许可以被看做Nicolas Ghesquiere对于时尚的“再定义”。